![\"\"](\"https:\/\/gregoryderville.com\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/Pink-Floyd-Le-groupe-a-lepoque-The-Wall.jpg\")
<\/a><\/figure>\n<\/div>\n\n\nMais \u00ab\u00a0The wall\u00a0\u00bb contient quand m\u00eame quelques perles, \u00e0 commencer par ce morceau titanesque et grandiose. \u00ab\u00a0Comfortably numb\u00a0\u00bb est l’une des rares chansons compos\u00e9es conjointement par Roger Waters et David Gilmour, et c’est aussi l’une de celles au sujet desquelles la rivalit\u00e9 entre les deux hommes a \u00e9t\u00e9 intense, chacun des deux \u00e9tant persuad\u00e9 de d\u00e9tenir la bonne formule et ne voulant pas c\u00e9der un pouce de terrain. Malgr\u00e9 de tr\u00e8s longues et \u00e2pres discussions, les deux musiciens n’ont pas r\u00e9ussi \u00e0 s’accorder sur la version \u00e0 choisir, et ils ont donc convenu d’enregistrer une version finale qui mixe deux prises diff\u00e9rentes : l’ouverture de la chanson et les couplets correspondent \u00e0 la volont\u00e9 de Roger Waters, qui chante ces parties, tandis que les refrains, chant\u00e9s par David Gilmour, et les solos de guitare final, sont conformes \u00e0 la volont\u00e9 du guitariste. \u00ab\u00a0Comfortably numb\u00a0\u00bb est donc divis\u00e9e en deux sections, la noire pour les couplets et la blanche pour les refrains (selon la description qu’en a faite Gilmour).<\/p>\n\n\n\n
Waters a racont\u00e9 que le texte de la chanson provient d’une double inspiration : des souvenirs de sensations \u00e9prouv\u00e9es alors qu’il \u00e9tait enfant et malade, et une exp\u00e9rience v\u00e9cue alors qu’il \u00e9tait atteint d’une h\u00e9patite encore non diagnostiqu\u00e9e, un soir de concert \u00e0 Philadelphie : avant d’entrer en sc\u00e8ne, un m\u00e9decin lui a administr\u00e9 un s\u00e9datif pour calmer sa douleur, et Waters raconte que malgr\u00e9 cela il a v\u00e9cu un calvaire (\u00ab\u00a0J’ai alors v\u00e9cu les deux heures les plus longues de mon existence \u00e0 essayer de faire un concert alors que je pouvais \u00e0 peine lever un bras.\u00a0\u00bb )<\/p>\n\n\n
![\"\"](\"https:\/\/gregoryderville.com\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/Pink-Floyd-Comfortably-numb-Image-du-film.jpeg\")
<\/a><\/figure>\n<\/div>\n\n\nMais pour interpr\u00e9ter les paroles de \u00ab\u00a0Comfortably numb\u00a0\u00bb, il faut aussi tenir compte du fait qu’elle figure sur un album qui est la bande originale d’un film qui raconte l’histoire d’un type cam\u00e9, en profonde d\u00e9pression et totalement \u00e9puis\u00e9 (\u00ab\u00a0I hear you’re feeling down<\/em>\u00a0\u00bb ), qui semble comme absent \u00e0 lui-m\u00eame, ou carr\u00e9ment vid\u00e9 de lui-m\u00eame (\u00ab\u00a0Is there anybody in there?<\/a><\/em>\u00a0\u00bb , c’est par ces mots inqui\u00e9tants que la chanson est annonc\u00e9e). La chanson s’adresse \u00e0 cet homme par la voix d’un m\u00e9decin qui d\u00e9tient le rem\u00e8de \u00e0 cette d\u00e9tresse, qui sait comment procurer une relaxation plus ou moins hypnotique via<\/em> les antalgiques, les anti-d\u00e9presseurs ou les drogues (ce n’est pas tr\u00e8s clair). Si \u00ab\u00a0Comfortably numb\u00a0\u00bb \u00e9tait parue sur un album r\u00e9cent, je parie que beaucoup y auraient vu une critique de fa\u00e7on dont la soci\u00e9t\u00e9 moderne, notamment les m\u00e9dias d’entertainment et les r\u00e9seaux sociaux, produisent chez leurs publics un \u00e9tat d’engourdissement confortable afin de mieux anesth\u00e9sier leur potentiel de critique et de r\u00e9volte. C’est peut-\u00eatre aussi ce que le groupe avait \u00e0 l’esprit en composant cette chanson\u2026<\/p>\n\n\n\n Comme souvent chez Pink Floyd, pour moi en tous cas, le texte est moins important que la musique. Tr\u00e8s honn\u00eatement, je trouve celle-ci quelque peu grandiloquente et m\u00eame un poil pompeuse (oui Xtof, je maintiens)\u2026 Mais j’adore \u00ab\u00a0Comfortably numb\u00a0\u00bb, son c\u00f4t\u00e9 planant, son alternance entre temps morts et remont\u00e9es en puissance, entre envols et glissades. Et bien s\u00fbr, ses deux solos de guitare. Le second, celui qui d\u00e9marre \u00e0 4’30, annonc\u00e9 par une basse slapp\u00e9e sourde et mena\u00e7ante, est carr\u00e9ment dantesque, et il est souvent cit\u00e9 comme \u00e9tant l’un des plus grands solos de guitare \u00e9lectrique de l’histoire du rock.<\/p>\n\n\n\n Dans une interview r\u00e9cente, l’ancien leader d’Oasis Neil Gallagher a encens\u00e9 ce morceau: \u00ab\u00a0Il donne l’impression de pouvoir durer \u00e9ternellement, la construction m\u00e9lodique est parfaite, il n’en fait jamais trop\u2026 Les solos de guitare de David Gilmour ont la m\u00eame force que des mots. Ils parlent d’eux-m\u00eames. C’est tellement beau, j’aurais aim\u00e9 \u00eatre aussi dou\u00e9 [en tant que guitariste]<\/em>.\u00a0\u00bb Je suis totalement d’accord avec Neil Gallagher: ce solo de David Gilmour cl\u00f4ture en apoth\u00e9ose ce monument qu’est \u00ab\u00a0Comfortably numb\u00a0\u00bb.<\/p>\n\n\n\n