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\u00ab\u00a0Sister of night\u00a0\u00bb est l’une de mes d\u00e9couvertes musicales les plus fortes de l’ann\u00e9e, pour diff\u00e9rentes raisons qui ne tiennent pas qu’\u00e0 la musique.<\/p>\n\n\n\n
Il y a quelques amies qui me touchent tant que j’ai envie de prendre soin d’elles comme de la petite s\u0153ur que je n’ai jamais eue.<\/p>\n\n\n\n
Et puis inversement, il y a une femme qui est entr\u00e9e dans ma vie par surprise, que j’ai d’abord vue un peu comme une petite s\u0153ur fragile et complice, mais qui au fil de nos \u00e9changes souvent nocturnes est devenue si pr\u00e9cieuse dans mon coeur qu’elle y occupe aujourd’hui toute la place.<\/p>\n\n\n\n
\u00ab\u00a0Sister of night\u00a0\u00bb est sortie en 1997 sur le neuvi\u00e8me album de Depeche Mode<\/a>, \u00ab\u00a0Ultra\u00a0\u00bb. Ce disque a \u00e9t\u00e9 enregistr\u00e9 dans une p\u00e9riode tr\u00e8s sombre du groupe. La tourn\u00e9e qui a suivi le disque pr\u00e9c\u00e9dent, \u00ab\u00a0Songs of faith and devotion\u00a0\u00bb, a \u00e9t\u00e9 harassante. Depuis quelques temps, Dave Gahan est devenu un vrai junkie, toujours fourr\u00e9 avec ses dealers et bien plus pr\u00e9occup\u00e9 de se fournir en dope que d’\u00e9crire des chansons ou de travailler en studio. En 1995, il a m\u00eame \u00e9t\u00e9 hospitalis\u00e9 \u00e0 la suite d’une tentative de suicide. Peu de temps apr\u00e8s, il propose aux autres membres du groupe d’enregistrer un nouveau disque, mais il est victime d’une overdose d’h\u00e9ro\u00efne qui est \u00e0 deux doigts de l’emporter, et il doit entreprendre une nouvelle cure de d\u00e9sintoxication qui va s’av\u00e9rer assez chaotique. Lass\u00e9 de g\u00e9rer les frasques de son chanteur (et celles de Martin Gore, dont le talon d’Achille \u00e9tait plut\u00f4t l’alcool), agac\u00e9 par les tensions qui d\u00e9chiraient alors le groupe, le clavi\u00e9riste Alan Wilder a d\u00e9cid\u00e9 de se barrer.<\/p>\n\n\n\n Bref, \u00ab\u00a0Ultra\u00a0\u00bb a \u00e9t\u00e9 con\u00e7u dans un contexte particuli\u00e8rement pesant et \u00e9prouvant, ce qui explique qu’il s’agisse d’un album \u00e0 l’atmosph\u00e8re musicale t\u00e9n\u00e9breuse. Comme le pr\u00e9c\u00e9dent, il accorde une place importante aux guitares et \u00e0 la batterie, il accueille m\u00eame un peu de sonorit\u00e9s trip-hop qui \u00e9taient tr\u00e8s \u00e0 la mode \u00e0 l’\u00e9poque, mais il effectue aussi un retour aux recettes bien \u00e9prouv\u00e9es, \u00e0 savoir aux synth\u00e9s et aux sonorit\u00e9s \u00e9lectroniques. C’est comme si le groupe avait senti qu’il \u00e9tait en train de se d\u00e9sagr\u00e9ger et qu’il avait besoin, pour survivre, de faire front et de se replier un peu sur ses fondamentaux pour retrouver l’\u00e9nergie vitale de ses d\u00e9buts.<\/p>\n\n\n\n Il reste qu’\u00e9tant donn\u00e9 la gravit\u00e9 des \u00e9v\u00e9nements v\u00e9cus par Depeche Mode les ann\u00e9es pr\u00e9c\u00e9dentes, \u00ab\u00a0Ultra\u00a0\u00bb prend l’allure d’un bloc de granit noir, dense et compact. Il s’ouvre sur une chanson o\u00f9 les guitares distordues installent une ambiance glauque et angoissante, et sur les autres morceaux, les m\u00e9lodies ont une beaut\u00e9 un peu lugubre, les rythmes sont souvent lents et ont quelque chose de m\u00e9tronomique (d’ailleurs il n’y aura pas de m\u00e9ga tube)\u2026<\/p>\n\n\n\n Premi\u00e8re chanson enregistr\u00e9e pour l’album, \u00ab\u00a0Sister of night\u00a0\u00bb donne une bonne id\u00e9e de l’\u00e9tat d’intense \u00e9puisement et de d\u00e9tresse dans lequel se trouvaient alors les membres du groupe.<\/p>\n\n\n\n La voix de Dave Gahan est toujours aussi grave et profonde, mais elle a rarement \u00e9t\u00e9 aussi plaintive, lasse et \u00e9mouvante.<\/p>\n\n\n\n Le texte fourmille de formules qui soulignent la douleur, la tristesse, l’angoisse, le sentiment d’isolement et de vuln\u00e9rabilit\u00e9 (\u00ab\u00a0your saddest dress<\/em>\u00a0\u00bb , \u00ab\u00a0desperate<\/em>\u00a0\u00bb , \u00ab\u00a0feeling insecure<\/em>\u00a0\u00bb , \u00ab\u00a0the loneliest eyes<\/em>\u00a0\u00bb \u2026). Heureusement le refrain est plus lumineux, qui appelle \u00e0 la communion entre deux \u00eatres sensibles qui cr\u00e8vent de pouvoir librement se r\u00e9conforter, se soutenir, prendre soin l’un de l’autre et s’all\u00e9ger la vie\u2026 \u00ab\u00a0I’m trembling, you heal me<\/em>\u00a0\u00bb .<\/p>\n\n\n\n Quant \u00e0 la musique, c’est peu dire que je la trouve envo\u00fbtante et addictive \u2013 d’ailleurs lorsque j’ai d\u00e9couvert ce morceau, il n’y a pas tr\u00e8s longtemps, je l’ai \u00e9cout\u00e9 un paquet de fois les jours qui ont suivi. \u00ab\u00a0Sister of night\u00a0\u00bb est une splendide et majestueuse ballade \u00e9lectronique, tr\u00e8s alanguie, \u00e0 tel point qu’une petite fille malicieuse que je connais a dit ing\u00e9nument, en l’entendant pour la premi\u00e8re fois, que le groupe devrait plut\u00f4t s’appeler \u00ab\u00a0Lente Mode\u00a0\u00bb que \u00ab\u00a0Depeche Mode<\/a>\u00a0\u00bb .<\/p>\n\n\n\n La chanson s’ouvre sur des bruitages \u00e9lectroniques rugueux et abrupts, \u00e9tranges et presque d\u00e9rangeants \u00e0 l’oreille. Apr\u00e8s un tr\u00e8s bref silence \u00e0 0’29, apparaissent soudain des synth\u00e9s l\u00e9gers enregistr\u00e9s dans le lointain, et la voix de Dave Gahan, d\u00e9sarmante de d\u00e9tresse et de gravit\u00e9. Dans les couplets, la chanson est parsem\u00e9e de divers petits sons synth\u00e9tiques qui viennent comme tapoter l’oreille. \u00c0 1’35, une br\u00e8ve note de guitare \u00e9lectrique annonce le refrain, magnifique et \u00e9minemment m\u00e9lancolique. Cette premi\u00e8re occurrence du refrain est brusquement interrompue par les m\u00eame sons saccad\u00e9s qu’au d\u00e9but, et \u00ab\u00a0Sister of night\u00a0\u00bb d\u00e9marre un deuxi\u00e8me cycle \u00e0 peu pr\u00e8s identique\u2026 et donc tout aussi beau.<\/p>\n\n\n\n Et puis il y a la fin, absolument sublime. \u00c0 4’57, de nouveaux sons de synth\u00e9, encore plus lointains mais plus a\u00e9riens aussi, propulsent \u00ab\u00a0Sister of night\u00a0\u00bb dans une dimension c\u00e9leste, et la derni\u00e8re minute s’estompe lentement dans un fade away lunaire et carr\u00e9ment magique.<\/p>\n\n\n\n Il y a des chansons dont j’ai toujours envie de r\u00e9\u00e9couter l’intro en boucle pas mal de fois avant de les lancer (par exemple \u00ab\u00a0Subterranean homesick alien<\/a>\u00a0\u00bb de Radiohead<\/a>).<\/p>\n\n\n\n Ici c’est la fin dont je voudrais qu’elle revienne encore, et encore, et encore, pour profiter plus longtemps de la paix et de la s\u00e9curit\u00e9 dont parle le refrain.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n \u00ab\u00a0Oh, sister, come for me<\/p>\n\n\n\n Embrace me, assure me<\/p>\n\n\n\n Hey sister, I feel it too<\/p>\n\n\n\n Sweet sister, just feel me<\/p>\n\n\n\n I’m trembling, you heal me<\/p>\n\n\n\n Hey sister, I feel it too\u00a0\u00bb<\/p>\n\n\n\n {J’ai d\u00e9couvert cette chanson par une version enregistr\u00e9e en concert, dans laquelle elle est chant\u00e9e par Martin Gore: https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=hf1itqhn0dE<\/a>. C’est une tr\u00e8s belle interpr\u00e9tation aussi, mais musicalement elle n’a pas du tout la m\u00eame richesse et la m\u00eame subtilit\u00e9 que dans la version en studio\u2026 et puis il y manque la fin!]<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n