![\"\"](\"https:\/\/gregoryderville.com\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/David-Freel.jpg\")
<\/figure>\n<\/div>\n\n\nDans le cas de Swell, ce parti-pris esth\u00e9tique va de pair, pour le chanteur David Freel en tous cas, avec un choix assum\u00e9 de rompre avec une carri\u00e8re professionnelle dor\u00e9e. Lorsque le groupe a \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9, il gagnait 10.000 dollars par mois, il \u00e9tait toujours en voyage, il descendait dans des h\u00f4tels prestigieux, il portait une chemise avec le logo de la compagnie, bref il correspondait tout \u00e0 fait \u00e0 l’arch\u00e9type du businessman: \u00ab\u00a0J’\u00e9tais cens\u00e9 \u00eatre autonome, dur en affaires, et surtout ne jamais, absolument jamais merder<\/em>\u00a0\u00bb . Int\u00e9grer Swell a donc repr\u00e9sent\u00e9 pour David Freel une descension sociale acc\u00e9l\u00e9r\u00e9e, ou une #bifurcation, comme on dit aujourd’hui \u2013 quand j’ai lu cet extrait d’interview, j’ai pens\u00e9 au \u00ab\u00a0refus de parvenir<\/em>\u00a0\u00bb dont parle Corinne Morel-Darleux.<\/p>\n\n\n\n Le style de Swell est tr\u00e8s caract\u00e9ristique et imm\u00e9diatement familier \u00e0 bien des \u00e9gards: des ambiances musicales tr\u00e8s souvent brumeuses et cafardeuses, voire sombres (les Inrocks<\/em> ont parl\u00e9 de \u00ab\u00a0noise pop psych\u00e9d\u00e9lique de roman noir<\/em>\u00a0\u00bb ), un go\u00fbt pour les brusques changements de rythme, un chanteur \u00e0 la voix un soup\u00e7on distante et qui est souvent proche du parl\u00e9-chant\u00e9, et dans beaucoup de morceaux, un contraste tr\u00e8s net entre une guitare acoustique calme, fr\u00e9quemment utilis\u00e9e en rythmique, et des guitares \u00e9lectriques qui explosent de fa\u00e7on aussi impromptue qu’\u00e9nergique\u2026<\/p>\n\n\n Mais pour le peu que j’en connais, ce qui me frappe le plus dans la musique de Swell est le jeu de batterie de Sean Kirkpatrick, notamment quand il encha\u00eene comme ici les breaks secs et incisifs \u00e0 la caisse claire. Chose assez rare, le batteur me semble \u00eatre ici un pilier majeur du groupe. D’ailleurs c’est lui qui est \u00e0 l’origine de sa cr\u00e9ation: en 1989 il a d\u00e9pos\u00e9 une annonce dans le magasin Rough Trade de San Francisco afin de chercher d’autres musiciens et un chanteur pour former un groupe qui, selon ses propres mots, devait r\u00e9ussir \u00e0 allier \u00ab\u00a0la beaut\u00e9 de Cocteau Twins et la rudesse de Killing Joke<\/em>\u00a0\u00bb .<\/p>\n\n\n\n Sorti en 1997, le quatri\u00e8me album de Swell, \u00ab\u00a0Too many days without thinking\u00a0\u00bb , remplit cette mission haut la main. L’enregistrement a \u00e9t\u00e9 assez mouvement\u00e9 (cinq sessions avec diff\u00e9rents producteurs), et cela a peut-\u00eatre accentu\u00e9 le go\u00fbt du groupe pour l’\u00e9nergie du d\u00e9sespoir. Swell compose et enregistre ici des morceaux sobres, tendus, \u00e0 l’os, rugueux, mais n\u00e9anmoins parcourus par ce que je ressens comme une fiert\u00e9 intense.<\/p>\n\n\n\n Et le r\u00e9sultat donne souvent le frisson, notamment sur \u00ab\u00a0Sunshine, everyday\u00a0\u00bb , une somptueuse ballade stratosph\u00e9rique, qui cl\u00f4t magnifiquement le disque.<\/p>\n\n\n\n Apr\u00e8s une longue introduction jou\u00e9e par un synth\u00e9 planant qui invite au d\u00e9collage, la guitare s\u00e8che orchestre une lente mont\u00e9e en puissance, jusqu’\u00e0 ce que le silence se fasse soudain, \u00e0 1’35, pour laisser la place \u00e0 de brefs arp\u00e8ges jou\u00e9s par une guitare \u00e9lectrique au son rond, et \u00e0 la voix quelque peu d\u00e9daigneuse de David Freel. \u00c0 2’22, la chanson change encore tout \u00e0 coup de direction avec l’irruption de la batterie, pr\u00e9cise et hypnotique. Un chroniqueur a \u00e9crit que cette batterie, o\u00f9 domine la caisse claire, semble essayer \u00ab\u00a0d’attraper l’ensemble musical qui ne veut pas atterrir<\/em>\u00a0\u00bb , et \u00e7a me semble tr\u00e8s juste: on dirait qu’elle essaye de prolonger le charme, jusqu’\u00e0 une fin en fade away qui donne l’impression que le groupe se perd \u00e0 l’horizon\u2026 et qui me donne irr\u00e9sistiblement envie de relancer le morceau.<\/p>\n\n\n\n Dans une interview ult\u00e9rieure, David Freel dira qu’il aime sp\u00e9cialement jouer \u00ab\u00a0Sunshine everyday\u00a0\u00bb, car cette chanson lui semble \u00ab\u00a0math\u00e9matiquement parfaite<\/em>\u00a0\u00bb . Je n’ai jamais aim\u00e9 les maths, mais si cette chanson en est une illustration, alors oui, je veux bien m’y int\u00e9resser \u00e0 nouveau!<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n \u00ab\u00a0Everyday sunshine,<\/p>\n\n\n\n inside the crash,<\/p>\n\n\n\n all of these changes<\/p>\n\n\n\n are accepted though they’re cruel\u00a0\u00bb<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/gregoryderville.com\/wp-content\/uploads\/2023\/10\/Kirkpatrick.jpeg\")
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