Apr\u00e8s un cinqui\u00e8me album particuli\u00e8rement sombre, tourment\u00e9 et m\u00eame sauvage (\u00ab\u00a0Tender prey\u00a0\u00bb), que les aficionados ont acclam\u00e9 mais avec lequel j’ai personnellement du mal (trop bruyant, trop d\u00e9sordonn\u00e9 pour moi), Nick Cave propose en 1990 un sixi\u00e8me opus qui s’\u00e9loigne du post-punk et qui marque le retour \u00e0 des ambiances et des th\u00e9matiques bien plus lumineuses et apais\u00e9es, plus matures aussi.<\/p>\n\n\n\n
C’est qu’entre temps, des \u00e9pisodes heureux ont marqu\u00e9 sa vie: une cure de d\u00e9sintoxication, et une relation naissante avec une jeune styliste br\u00e9silienne, Viviane Carneiro. Nick Cave est alors un homme amoureux, qui se remet \u00e0 croire \u00e0 la beaut\u00e9 de la vie et \u00e0 l’avenir qu’elle lui r\u00e9serve.<\/p>\n\n\n\n
L’album, \u00ab\u00a0The good son\u00a0\u00bb, porte la trace de cette s\u00e9r\u00e9nit\u00e9 retrouv\u00e9e. Aux chansons tortur\u00e9es, aux m\u00e9lodies d\u00e9structur\u00e9es et au phras\u00e9 guttural succ\u00e8dent des ballades harmonieuses et faisant la part belle au piano, chant\u00e9es par une voix de crooner langoureuse, et parfois m\u00eame par une chorale doucereuse (\u00ab\u00a0Foi na cruz\u00a0\u00bb). Presque toutes les chansons sont empreintes d’une certaine torpeur (\u00ab\u00a0The ship song\u00a0\u00bb). On dirait que c’est le repos du guerrier apr\u00e8s des difficiles combats, notamment celui contre l’alcool et la drogue.<\/p>\n\n\n\n
Cela dit, l’assagissement n’exclut pas une certaine tension, notamment sur cette chanson, qui est \u00e0 mon avis la pi\u00e8ce ma\u00eetresse de l’album.<\/p>\n\n\n\n
Musicalement, \u00ab\u00a0The weeping song\u00a0\u00bb est caract\u00e9ristique de ce retour au calme, illustr\u00e9 d\u00e8s le d\u00e9but par une m\u00e9lodie enfantine jou\u00e9 au vibraphone, puis tout au long du morceau par une guitare western r\u00e9verb\u00e9r\u00e9e, des coups de timbale et des clochettes d\u00e9licates et discr\u00e8tes, et par des claps de mains qui donnent une tonalit\u00e9 flamenco.<\/p>\n\n\n\n
Mais la th\u00e9matique est profonde et poignante. \u00ab\u00a0The weeping song\u00a0\u00bb propose en effet un duo entre deux voix masculines, celle de Nick Cave et celle du guitariste Blixa Bargeld. Les deux hommes se lancent dans une r\u00e9flexion sur la fa\u00e7on dont les hommes se d\u00e9patouillent face aux difficult\u00e9s de la vie, l’un posant \u00e0 son p\u00e8re les questions fondamentales qui l’assaillent au moment de se lancer dans le grand bain de l’existence: \u00ab\u00a0Father, why are all the women weeping? \/ They are weeping for their men \/ Then why are all the men there weeping? \/ They are weeping back at them<\/em>\u00ab\u00a0.<\/p>\n\n\n\n Plus \u00e9mouvant encore, ce fils ose demander \u00e0 son p\u00e8re ce qui le bouleverse, quelles sont les blessures qui jettent une ombre sur sa vie: \u00ab\u00a0Oh father, tell me are you weeping? \/ Your face seems wet to touch<\/em>\u00ab\u00a0.<\/p>\n\n\n\n La beaut\u00e9 de ce texte, je trouve, vient de ce qui \u00e9merge de ce dialogue entre un p\u00e8re et un fils: de l’espoir et de la confiance. Oui, il y a et il y aura encore de la d\u00e9tresse, mais si tu sais accueillir les opportunit\u00e9s de joie qui surgiront derri\u00e8re, elle ne durera pas forc\u00e9ment longtemps\u2026<\/p>\n\n\n\n Alors vas-y, mon bonhomme, avance, ose, lance toi. Tant que tu seras \u00e0 port\u00e9e, je serai l\u00e0 pour te couver du regard.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n \u00ab\u00a0This is a weeping song<\/p>\n\n\n\n but it won’t be weeping long\u00a0\u00bb.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n