{"id":2786,"date":"2021-09-20T09:43:48","date_gmt":"2021-09-20T07:43:48","guid":{"rendered":"https:\/\/gregoryderville.com\/?p=2786"},"modified":"2026-02-13T15:39:16","modified_gmt":"2026-02-13T14:39:16","slug":"pink-floyd-the-great-gig-in-the-sky-et-tout-lalbum-dark-side-of-the-moon","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/gregoryderville.com\/index.php\/2021\/09\/20\/pink-floyd-the-great-gig-in-the-sky-et-tout-lalbum-dark-side-of-the-moon\/","title":{"rendered":"Pink Floyd – \u00ab\u00a0The great gig in the sky\u00a0\u00bb [et tout l’album \u00ab\u00a0The dark side of the moon\u00a0\u00bb]"},"content":{"rendered":"\n

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En commen\u00e7ant \u00e0 r\u00e9fl\u00e9chir \u00e0 ce texte, je me suis rendu compte d’un truc important, dont je n’avais jamais pris conscience: Pink Floyd est le seul groupe de rock que j’ai d\u00e9couvert et \u00e9cout\u00e9 chez mes parents, avec un disque achet\u00e9 par mes parents, sur la platine vinyle de mes parents.<\/p>\n\n\n\n

Autant que je me souvienne, mes parents n’\u00e9coutaient jamais de rock. Leur univers musical \u00e9tait fait presque exclusivement de chanson fran\u00e7aise tr\u00e8s rive gauche et ann\u00e9es 60 (Jean Ferrat, Henri Tachan, Mouloudji, Georges Moustaki, Mannick, Fran\u00e7ois B\u00e9renger, Anne Sylvestre\u2026), qu’ils avaient d\u00e9couverte \u00e0 l’occasion de leurs \u00e9tudes \u00e0 Paris. Ils poss\u00e9daient bien quelques bandes magn\u00e9tiques de musique classique, mais ils ne les \u00e9coutaient quasiment jamais \u2013 en tous cas je n’en ai aucun souvenir.<\/p>\n\n\n\n

Mais ils avaient plusieurs disques des Pink Floyd: \u00ab\u00a0Atom heart mother\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0Meddle\u00a0\u00bb , que je n’\u00e9coutais jamais (j’ai essay\u00e9 une ou deux fois et j’ai trouv\u00e9 plusieurs morceaux tr\u00e8s d\u00e9sagr\u00e9ables), \u00ab\u00a0The wall\u00a0\u00bb , qui me plaisait d\u00e9j\u00e0 beaucoup plus (surtout \u00ab\u00a0Comfortabily numb\u00a0\u00bb ) , mais que je trouve aujourd’hui assez pompeux\u2026<\/p>\n\n\n\n

Et \u00ab\u00a0The dark side of the moon\u00a0\u00bb .<\/p>\n\n\n\n

J’ai \u00e9norm\u00e9ment \u00e9cout\u00e9 ce disque, et je l’ai tellement aim\u00e9 qu’il m’a donn\u00e9 l’envie d’emprunter \u00e0 la m\u00e9diath\u00e8que d’autres albums de Pink Floyd: bien m’en a pris, car en piochant au hasard dans les bacs, j’ai d\u00e9couvert un autre album fantastique, \u00ab\u00a0Wish you were here\u00a0\u00bb .<\/p>\n\n\n

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Le r\u00e9sultat de tout cela, c’est que quand j’\u00e9tais ado, je faisais tourner en boucle sur le petit magn\u00e9tophone de ma chambre une cassette o\u00f9 j’avais enregistr\u00e9 \u00ab\u00a0The dark side of the moon\u00a0\u00bb sur une face et \u00ab\u00a0Wish you were here\u00a0\u00bb sur l’autre. Je me souviens notamment avoir enti\u00e8rement lu \u00ab\u00a0Moby Dick\u00a0\u00bb au son de ces deux albums. Si par hasard il y a des djeunns qui me lisent, ce n’est pas la peine de vous extasier: \u00e0 l’\u00e9poque il n’y avait que trois cha\u00eenes de t\u00e9l\u00e9, pas d’internet, pas de portables et pas de consoles vid\u00e9o, alors il fallait bien s’occuper, et pour \u00e7a les livres ce n’est pas la plus mauvaise id\u00e9e du monde.<\/p>\n\n\n\n

Bref, pour moi Pink Floyd est un groupe tr\u00e8s important, extr\u00eamement important.<\/p>\n\n\n\n

Celles et ceux qui me connaissent de pr\u00e8s savent que depuis tr\u00e8s longtemps, j’ai avec mes parents des relations difficiles, alors tout ce qui peut me relier \u00e0 eux d’une mani\u00e8re positive est d’autant plus pr\u00e9cieux. Une fois qu’on a des enfants, je crois qu’il n’y rien de plus important au monde que de leur transmettre des choses qui leur fassent du bien.<\/p>\n\n\n\n

Pink Floyd est aussi un groupe tr\u00e8s important dans mon \u00e9ducation musicale, parce qu’il m’a d\u00e9verrouill\u00e9 les oreilles. Vers mes 13-14 ans, j’aimais bien la vari\u00e9t\u00e9 (on regardait assez souvent \u00ab\u00a0Champs-Elys\u00e9es\u00a0\u00bb en famille), notamment JJG et les \u00ab\u00a0tubes des ann\u00e9es 80\u00a0\u00bb , fran\u00e7ais ou internationaux. J’avais aussi commenc\u00e9 \u00e0 \u00e9couter la musique qu’appr\u00e9ciaient mes copains (T\u00e9l\u00e9phone, AC\/DC, Renaud, Police\u2026). Mais les Pink Floyd (et les Beatles) m’ont fait entrer dans un univers musical beaucoup plus vaste et vari\u00e9, avec d’abord Cabrel, Souchon, Cure ou Lloyd Cole, puis Peter Gabriel, U2, Pixies, Nirvana, Jean-Louis Murat, G\u00e9rard Manset, les Smiths, et puis Radiohead, Nick Cave ou PJ Harvey, et puis le jazz, le classique, le baroque, l’ambient music de Brian Eno\u2026<\/p>\n\n\n\n

En repensant \u00e0 toute cette histoire, je me dis que Pink Floyd est peut-\u00eatre la source la plus recul\u00e9e de ma culture musicale actuelle, et pour moi c’est tr\u00e8s \u00e9mouvant de me rendre compte que cette source, je m’y suis abreuv\u00e9 dans la maison o\u00f9 j’ai pass\u00e9 toute mon enfance, en \u00e9coutant les vinyles de mes parents. Je leur suis reconnaissant qu’ils aient contribu\u00e9 \u00e0 me faire d\u00e9couvrir, \u00e0 partir de Pink Floyd, tout ce qui a suivi, parce que ces albums ont \u00e9duqu\u00e9 mon oreille et ma sensibilit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

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Bon, et cette chanson ?<\/p>\n\n\n\n

D’abord, quelques mots sur \u00ab\u00a0The dark side of the moon\u00a0\u00bb , sorti en 1973, et qui est le huiti\u00e8me album studio de Pink Floyd. Un disque gigantesque, intergalactique, fascinant. Une source d’inspiration pour les groupes qui l’ont suivi, et encore aujourd’hui, source d’un pied immense quand on le r\u00e9\u00e9coute en entier, comme moi pendant que j’\u00e9cris ce texte.<\/p>\n\n\n

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\u00ab\u00a0The dark side of the moon\u00a0\u00bb est un album concept, comme \u00e7a se faisait beaucoup \u00e0 l’\u00e9poque. L’id\u00e9e du groupe \u00e9tait de composer des chansons qui, chacune \u00e0 leur mani\u00e8re, parlent des multiples pressions impos\u00e9es aux individus par le monde moderne, et qui se traduisent souvent, comme chez Syd Barrett (l’ancien membre de Pink Floyd parti en 1968 alors qu’il en \u00e9tait le principal compositeur et parolier), par de graves troubles de sant\u00e9 mentale.<\/p>\n\n\n\n

Les chansons parlent donc de l’argent et du consum\u00e9risme (\u00ab\u00a0Money\u00a0\u00bb ) de la comp\u00e9tition g\u00e9n\u00e9ralis\u00e9e, du d\u00e9racinement et de la terreur caus\u00e9s par les voyages et la soumission \u00e0 la technique (\u00ab\u00a0On the run\u00a0\u00bb ) , du sentiment de vanit\u00e9 et de solitude g\u00e9n\u00e9r\u00e9 par la prise de conscience de l’infinit\u00e9 de l’univers (\u00ab\u00a0Breathe\u00a0\u00bb ) , de la banalit\u00e9 de la vie et de ses occurrences r\u00e9p\u00e9titives (\u00ab\u00a0Speak to me\u00a0\u00bb , \u00ab\u00a0Breathe\u00a0\u00bb ) , de l’ali\u00e9nation, de l’enfermement, de la guerre et des conflits que l’on n’arrive pas \u00e0 aplanir (\u00ab\u00a0Us and them\u00a0\u00bb ) , de la course du temps et du sentiment d’urgence (\u00ab\u00a0Time\u00a0\u00bb ) , de la maladie mentale (la lune dont il est question dans cet album, c’est aussi celle des \u00ab\u00a0lunatics\u00a0\u00bb, c’est-\u00e0-dire des \u00ab\u00a0fous\u00a0\u00bb, et on entend dans \u00ab\u00a0Brain damage\u00a0\u00bb cette phrase \u00e9tonnante: \u00ab\u00a0You lock the door, throw away the key \/ There’s someone in my head but it’s not me<\/em>\u00a0\u00bb ). \u00c7a parle aussi de la disparition et de la mort \u2013 ou plus pr\u00e9cis\u00e9ment de l’angoisse de la mort (\u00ab\u00a0The great gig in the sky\u00a0\u00bb )\u2026<\/p>\n\n\n\n

Comme l’a dit Roger Waters, cet album est consacr\u00e9 \u00e0 \u00ab\u00a0tout ce qui peut rendre les gens fous<\/em>\u00a0\u00bb . Il y avait de quoi faire\u2026<\/p>\n\n\n\n

Musicalement, \u00ab\u00a0The dark side of the moon\u00a0\u00bb est souvent consid\u00e9r\u00e9 comme le plus grand album de rock progressif. Le disque oscille entre des titres incroyablement planants (\u00ab\u00a0Breathe\u00a0\u00bb , \u00ab\u00a0The great gig in the sky\u00a0\u00bb , \u00ab\u00a0Us and them\u00a0\u00bb ) , et d’autres plus rock (\u00ab\u00a0Time\u00a0\u00bb ) , avec une inventivit\u00e9 musicale assez dingue (cf. l’intro de \u00ab\u00a0Money\u00a0\u00bb, l’ambiance quasiment trip hop de \u00ab\u00a0Any colour you like\u00a0\u00bb , et les sons divers qui pars\u00e8ment le disque: caisses enregistreuses, cris, moteurs d’avion, carillons, horloges, bruits de pas, bribes de conversations, battements de coeur\u2026).<\/p>\n\n\n\n

C’est tellement riche et vari\u00e9 qu’on a l’impression que m\u00eame si on \u00e9coutait l’album des centaines de fois, on remarquerait \u00e0 chaque \u00e9coute un nouveau petit d\u00e9tail, un arrangement, un riff, un son, avec \u00e0 chaque fois le plaisir de la surprise. Et tout cela est cisel\u00e9 et fignol\u00e9 de fa\u00e7on presque maniaque, sans que cela sonne format\u00e9 ou corset\u00e9 par l’industrie du disque.<\/p>\n\n\n\n

Habituellement je n’aime pas sp\u00e9cialement le rock progressif, mais ici c’est carr\u00e9ment jouissif.<\/p>\n\n\n\n

Mais quelle chanson choisir au sein de ce v\u00e9ritable monument ? Eh bien comme souvent, j’ai eu du mal.<\/p>\n\n\n\n

Sur \u00ab\u00a0Wish you were here\u00a0\u00bb , je n’ai eu aucune h\u00e9sitation: la chanson-titre est l’une de celles qui me bouleversent le plus, et elle est install\u00e9e \u00e0 l’aise Blaise dans le Top 10 toutes cat\u00e9gories de mes morceaux pr\u00e9f\u00e9r\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n

Mais sur \u00ab\u00a0The dark side of the moon\u00a0\u00bb , j’\u00e9tais bien embarrass\u00e9, d’autant plus que sur chaque face, les chansons s’encha\u00eenent les unes dans les autres pour former une longue exp\u00e9rience musicale difficilement s\u00e9parable en morceaux (cf. notamment l’encha\u00eenement entre \u00ab\u00a0Time\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0The great gig in the sky\u00a0\u00bb , ou entre \u00ab\u00a0Us and them\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0Any colour you like\u00a0\u00bb , ou le retour du th\u00e8me de \u00ab\u00a0Breathe\u00a0\u00bb \u00e0 la fin de \u00ab\u00a0Time\u00a0\u00bb).<\/p>\n\n\n\n

L’album commence avec \u00ab\u00a0Speak to me\u00a0\u00bb , par ce fade in g\u00e9nial qui fait \u00e9merger du silence des battements de coeur (ils reviendront \u00e0 la fin de la face B pour cl\u00f4turer l’album), puis des bruits bizarres, des rires malaisants, un cri primal, le frottement des cymbales\u2026 Pink Floyd nous convie \u00e0 p\u00e9n\u00e9trer dans son myst\u00e8re, avec un crescendo auditif impressionnant.<\/p>\n\n\n\n

Apr\u00e8s avoir capt\u00e9 notre attention, le groupe nous installe dans son univers avec \u00ab\u00a0Breathe\u00a0\u00bb , o\u00f9 les nappes de synth\u00e9 et de guitare \u00e9voquent le calme absolu de l’espace sid\u00e9ral. Sur le plan sonore, ce sont ici des alternances de mont\u00e9es et de descentes, douces et infatigables, comme une respiration ventrale, ample, profonde et apaisante. La fus\u00e9e Pink Floyd a d\u00e9coll\u00e9, elle a pris son allure de croisi\u00e8re, et on y est confortablement et moelleusement install\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

Ensuite arrive, apr\u00e8s le tr\u00e9pidant \u00ab\u00a0On the run\u00a0\u00bb , l’une des plus longues chansons de l’album, \u00ab\u00a0Time\u00a0\u00bb (7’05). L\u00e0 aussi, une introduction \u00e9tonnante, faite de bruits de carillons assourdissants, et puis une basse qui singe le tic-tac du temps qui passe, une rythmique trippante aux rototoms, et quand le morceau d\u00e9marre v\u00e9ritablement, un lyrisme dingue\u2026 La face A de \u00ab\u00a0The dark side of the moon\u00a0\u00bb d\u00e9crit un cycle de vie complet, depuis les premiers battements de coeur et le cri primal de \u00ab\u00a0Speak to me\u00a0\u00bb jusqu’au chant de Clare Torry qui semble hurler \u00e0 la mort sur \u00ab\u00a0The great gig in the sky\u00a0\u00bb . Entre les deux il y a le temps, dont les Pink Floyd nous invitent \u00e0 faire un bon usage, en tous cas un meilleur usage que celui que nous en faisons habituellement (\u00ab\u00a0And you run, and you run to catch up with the sun but it’s sinking<\/em>\u00a0\u00bb ): eh bien c’est peu dire qu’on ne perd pas son temps en \u00e9coutant \u00ab\u00a0Time\u00a0\u00bb .<\/p>\n\n\n\n

\u00ab\u00a0Us and Them\u00a0\u00bb, c’est LE morceau planant par excellence, plus encore que \u00ab\u00a0Breathe\u00a0\u00bb . Une rythmique fluide et plus l\u00e9g\u00e8re que l’h\u00e9lium, une ligne de basse qui nous berce de fa\u00e7on hypnotique, un sax tenor velout\u00e9, un refrain d’une ampleur et d’un lyrisme majestueux\u2026 Avec \u00ab\u00a0Us and them\u00a0\u00bb, le r\u00eave d’Icare est r\u00e9alis\u00e9 en musique. La preuve qu’il n’y a pas besoin de substances plus ou moins illicites pour s’embrumer le cerveau et s’envoler loin au-dessus du commun des mortels (en tous cas de celles et ceux qui, en 1973, se tr\u00e9moussaient sur \u00ab\u00a0Le lundi au soleil\u00a0\u00bb , \u00ab\u00a0Les gondoles \u00e0 Venise\u00a0\u00bb ou \u00ab\u00a0Rien qu’une larme\u00a0\u00bb ). Le titre parle des clivages et des oppositions, et de fait, quand j’\u00e9coute ce genre de musique, j’ai l’impression qu’entre elle et la vari\u00e9t\u00e9 il y a quand m\u00eame tout un monde.<\/p>\n\n\n\n

J’aurais pu choisir de partager chacun de ces morceaux, mais il n’y a plus assez de place dans cette playlist de 365-titres-et-pas-un-de-plus. Et puis comme je l’ai dit, c’est tout l’album qui m’a marqu\u00e9, et je le prends comme un tout impossible \u00e0 d\u00e9membrer.<\/p>\n\n\n\n

Mais \u00e0 la fin du fin, apr\u00e8s trois \u00e9coutes de l’album entier durant lesquelles je suis encore rest\u00e9 \u00e9bahi devant tant de g\u00e9nie musical et d’inventivit\u00e9, c’est \u00ab\u00a0The great gig in the sky\u00a0\u00bb que j’ai choisi de mettre en avant.<\/p>\n\n\n\n

Comme je l’ai d\u00e9j\u00e0 mentionn\u00e9, c’est une chanson qui parle de la mort, ou plus pr\u00e9cis\u00e9ment de l’attitude que nous pouvons adopter quand elle survient, et avant cela quand on y pense.<\/p>\n\n\n

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L’introduction au piano et \u00e0 l’orgue Hammond est d\u00e9j\u00e0 splendide, la ligne de basse de Roger Waters est \u00e9poustouflante. Mais que dire de l’improvisation vocale de la chanteuse britannique Clare Torry, qui d\u00e9marre \u00e0 1’06 ? Elle est tout simplement hallucinante, avec un coffre \u00e0 faire p\u00e2lir d’envie les candidates de The Voice, mais infiniment plus d’\u00e9motion. La voix s’\u00e9lance, s’arr\u00eate, red\u00e9marre, s’envole, redescend, se recroqueville, s’\u00e9trangle, rena\u00eet\u2026 Toutes les \u00e9motions face \u00e0 la mort y passent: l’horreur, l’effroi, la col\u00e8re, le d\u00e9sespoir, et pour finir une acceptation sereine, autant que faire se peut\u2026 On est dans les montagnes russes musicales et \u00e9motionnelles, et c’est aussi f\u00e9erique qu’une pluie d’\u00e9toiles filantes.<\/p>\n\n\n\n

Initialement le morceau s’appelait \u00ab\u00a0The mortality sequence\u00a0\u00bb , et c’est bien dans un autre monde qu’on nous appelle ici, un autre monde aussi myst\u00e9rieux, invisible et inconnu que la face cach\u00e9e de la lune.<\/p>\n\n\n\n

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