<\/a>me souviens tr\u00e8s pr\u00e9cis\u00e9ment avoir lu ce genre de choses au sujet de Radiohead, de Nirvana, d’Arcade Fire, de Franz Ferdinand\u2026 Que des excellents groupes, que j’\u00e9coute souvent (en tous cas pour les trois premiers), mais enfin il me semble qu’aucun d’entre eux n’a eu et n’aura dans l’histoire de la musique populaire la m\u00eame place que les monstres sacr\u00e9s que sont les Beatles, les Stones, Led Zeppelin ou Pink Floyd.<\/p>\n\n\n\nCette ann\u00e9e 2024, le groupe \u00e0 guitares post-punk, furibard et anti-syst\u00e8me dans lequel l’espoir d’un grand retour du rock a \u00e9t\u00e9 investi, c’est Fontaines D.C \u2013 cf. par exemple ce titre de GQ en octobre (\u00ab\u00a0Les Irlandais de Fontaines D.C. peuvent-ils faire rena\u00eetre le rock ?\u00a0\u00bb).<\/p>\n\n\n\n
N\u00e9 en 2014 \u00e0 Dublin (le D.C. signifie \u00ab\u00a0Dublin City\u00a0\u00bb), ce groupe est form\u00e9 de cinq jeunes hommes qui se sont r\u00e9unis alors qu’ils fr\u00e9quentaient un coll\u00e8ge de musique, gr\u00e2ce \u00e0 leur go\u00fbt commun pour la po\u00e9sie (ils ont d’ailleurs publi\u00e9 tous ensemble deux recueils de po\u00e9sie). Sorti en 2019, le premier album de Fontaines D.C, \u00ab\u00a0Dogrel\u00a0\u00bb, rend d’ailleurs dans son titre un hommage \u00e0 ce qu’on appelle en Irlande la \u00ab\u00a0po\u00e9sie de la classe ouvri\u00e8re\u00a0\u00bb, qui remonte au d\u00e9but du 17\u00e8me si\u00e8cle, et qu’on appelle l\u00e0-bas la \u00ab\u00a0Doggerel\u00a0\u00bb. L’amour de l’art partag\u00e9 par les membres du groupe n’est pas une posture: le producteur qui a travaill\u00e9 sur le dernier album \u00ab\u00a0Romance\u00a0\u00bb, James Ford, se souvient que quand il les a rencontr\u00e9s, \u201cLa premi\u00e8re chose que Grian a voulu savoir, c\u2019est le livre que je lisais en ce moment. Ils sont tr\u00e8s s\u00e9rieux. Ils ne sont pas l\u00e0 pour d\u00e9conner.\u201d<\/p>\n\n\n\n
Le premier opus du groupe, \u00ab\u00a0Dogrel\u00a0\u00bb, a \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s largement salu\u00e9 par la critique \u2013 par exemple The Guardian l’a gratifi\u00e9 de cinq \u00e9toiles et l’a qualifi\u00e9 de \u00ab\u00a0d\u00e9but parfait\u00a0\u00bb. Fontaines D.C y appara\u00eet convaincu de son propre g\u00e9nie et de la grandeur de son destin (\u00ab\u00a0I’m gonna be BIG\u00a0\u00bb), mais il a fallu attendre quelques ann\u00e9es pour que la mayonnaise prenne dans le grand public: une nomination aux Grammy Awards en 2021, un BRIT Award en 2023\u2026<\/p>\n\n\n\n
Avec son quatri\u00e8me album \u00ab\u00a0Romance\u00a0\u00bb, Fontaines D.C a enfin rencontr\u00e9 un succ\u00e8s public beaucoup plus large. Ce disque a \u00e9t\u00e9 d\u00e9crit comme plus mature, \u00ab\u00a0plus r\u00e9fl\u00e9chi et plus \u00e9labor\u00e9\u00a0\u00bb, comme l’a \u00e9crit le New Musical Express. Au lieu de faire p\u00e9ter la frustration et la douleur \u00e0 la tronche de son public avec des morceaux d’une noirceur intense et habit\u00e9e puissants comme des uppercuts, le groupe exprime ces \u00e9motions de fa\u00e7on plus subtile et m\u00eame m\u00e9lancolique (dans une interview r\u00e9cente, le chanteur Grian Chatten a dit que \u00ab\u00a0Plus le monde devient implacablement hostile, plus l’amour et l’\u00e9vasion m\u2019int\u00e9ressent\u00a0\u00bb), de fa\u00e7on plus inventive et cr\u00e9ative, plus vari\u00e9e aussi. Comme l’\u00e9crit Olivia Ovenden dans GQ, le disque comprend encore \u00ab\u00a0des chansons pleines de fureur et d\u2019angoisse\u00a0\u00bb, telles que \u00ab\u00a0Starburster\u00a0\u00bb: \u00e9crite par Grian apr\u00e8s une attaque de panique subie dans le m\u00e9tro londonien, elle est scand\u00e9e par une batterie qui frappe en pleine poitrine et par des inspirations rauques et douloureuses, comme quand on reprend soudain son souffle apr\u00e8s avoir bloqu\u00e9 sa respiration autant que possible. L’introduction de l’album, qui porte le m\u00eame nom, est magnifique et t\u00e9n\u00e9breuse, avec des sonorit\u00e9s industrielles et inqui\u00e9tantes, des nappes synth\u00e9tiques, des vrombissements de guitares, des fracas de cymbales gigantesques\u2026 Mais globalement, le son de ce disque est quand m\u00eame moins rugueux que les pr\u00e9c\u00e9dents, moins abrasif et plus accessible. Comme l’a joliment \u00e9crit le site Sound of violence, qui suit l’actualit\u00e9 du rock britannique, cet album est \u00ab\u00a0aussi libre et vital qu’une respiration\u00a0\u00bb.<\/p>\n\n\n\n
R\u00e9sultat de tout cela, \u00ab\u00a0Romance\u00a0\u00bb est un disque captivant qui a \u00e9t\u00e9 litt\u00e9ralement acclam\u00e9 par la critique musicale, mais qui s’est \u00e9galement mieux vendu que les trois pr\u00e9c\u00e9dents albums du groupe, et qui lui a valu des passages dans des salles de concert bien plus vastes et des invitations comme t\u00eates d’affiche dans des festivals.<\/p>\n\n\n\n
\u00c7a y est, le train Fontaines D.C est lanc\u00e9, et bien lanc\u00e9.<\/p>\n\n\n\n
Quatri\u00e8me single de l’album, la balade \u00ab\u00a0In the Modern World\u00a0\u00bb est un chef d’oeuvre \u00e9tourdissant et majestueux, aux m\u00e9lodies \u00e9videntes et z\u00e9br\u00e9es de ruptures frappantes, aux guitares ravageuses, aux arrangements subtils, aux choeurs flamboyants, et au refrain terrassant chant\u00e9 par un Grian Chatten dont la voix colle des frissons.<\/p>\n\n\n\n
C’est par ce titre que j’ai d\u00e9couvert Fontaines D.C. J’ai tout de suite senti que j’\u00e9tais en train de m’ouvrir l’acc\u00e8s \u00e0 un univers musical que je n’avais pas fini d’arpenter. Je n’aime pas grand chose de ce monde moderne \u00e0 la d\u00e9rive, et je m’y sens souvent tr\u00e8s mal, mais il offre quand m\u00eame des merveilles\u2026<\/p>\n\n\n\n
<\/p>\n\n\n\n
\u00ab\u00a0I don’t feel anything in the modern world\u00a0\u00bb<\/p>\n\n\n\n
<\/p>\n\n\n\n