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Habituellement je n’\u00e9coute quasiment jamais de musique punk (sauf celle de The Clash, mais c’est tellement hybrid\u00e9 avec autre chose que du punk que \u00e7a n’en est plus vraiment, musicalement s’entend\u2026). Mais voici un morceau d’un groupe am\u00e9ricain qui se situe dans cette filiation, et que je trouve assez \u00e9poustouflant.<\/p>\n\n\n\n
Tr\u00e8s influenc\u00e9s par la sc\u00e8ne arty de New-York et par des groupes comme Television et le Velvet Underground, les quatre jeunes gens aux t\u00eates d’\u00e9tudiants en informatique qui composent The Feelies se sont d’abord taill\u00e9s une belle r\u00e9putation dans la sc\u00e8ne underground de la grosse pomme (ils venaient de l’\u00e9tat voisin du New-Jersey), avant de sortir en 1980 un premier album que beaucoup consid\u00e8rent comme un bijou et un classique du post-punk. De fait on y trouve la fougue et la rage propres au punk, des riffs qui giclent avec teigne et une rythmique parfois \u00e9reintante (d’ailleurs le titre du disque est \u00ab\u00a0Crazy rythms\u00a0\u00bb , et son premier morceau s’intitule \u00ab\u00a0Boy with perpetual nervousness\u00a0\u00bb ). Mais les Feelies y incorporent beaucoup d’exigence et de complexit\u00e9 dans les m\u00e9lodies et les arrangements: si c’est du punk, il n’a rien de d\u00e9braill\u00e9 ou de sauvage, au contraire il est savamment construit, et m\u00eame ouvrag\u00e9.<\/p>\n\n\n\n
Troisi\u00e8me morceau de l’album, \u00ab\u00a0Loveless love\u00a0\u00bb est une chanson assez magistrale.<\/p>\n\n\n\n
Elle commence tout doucement, sur la pointe des pieds, avec des guitares timides et d\u00e9licates. Mais lentement, presque imperceptiblement au d\u00e9but, puis plus nettement apr\u00e8s un bref riff de guitare \u00e0 1’39, le rythme s’acc\u00e9l\u00e8re, le volume est pouss\u00e9 vers le haut. Plusieurs fois on croit que le morceau va partir, que \u00e7a y est les chevaux sont pr\u00eats \u00e0 \u00eatre l\u00e2ch\u00e9s, mais non, \u00e7a repart dans une autre direction, et \u00e7a recommence \u00e0 piaffer, jusqu’\u00e0 l’entr\u00e9e en sc\u00e8ne de la voix \u00e0 2’36. Alors la chanson devient une magnifique cavalcade, avec deux guitares v\u00e9loces qui se tirent la bourre, des notes qui virevoltent et qui parfois se font un peu crades, une batterie fr\u00e9n\u00e9tique et infatigable. C’est si tendu qu’on a l’impression que le groupe est en train de fuir en pleine rue pour \u00e9chapper \u00e0 un danger effrayant, au sujet duquel de brefs choeurs donnent l’alerte.<\/p>\n\n\n\n
Tout au long du morceau, on sent l’urgence et l’intensit\u00e9 caract\u00e9ristiques du punk, mais aussi une mise en musique de l’\u00e9motion que certains ont compar\u00e9 \u00e0 \u00ab\u00a0Heroin\u00a0\u00bb du Velvet Underground.<\/p>\n\n\n\n
Et finalement, apr\u00e8s des mont\u00e9es et des descentes vertigineuses \u00e0 la guitare (une simple mont\u00e9e\/descente d’octave r\u00e9p\u00e9t\u00e9e six fois), qui \u00e9voquent les fameuses \u00ab\u00a0montagnes russes \u00e9motionnelles\u00a0\u00bb , tout cela \u00e7a se termine comme au terme d’un 400 m\u00e8tres, les mains sur les genoux et la poitrine en feu, dans un l\u00e9ger nuage synth\u00e9tique qui semble indiquer que le calme est revenu et qu’il est temps de reprendre son souffle.<\/p>\n\n\n\n
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\u00ab\u00a0You made your offer<\/p>\n\n\n\n
a little too soon\u00a0\u00bb<\/p>\n\n\n\n