\n
\n\t\t\t![\"Loading](\"https:\/\/gregoryderville.com\/wp-content\/plugins\/da-reactions\/assets\/dist\/loading.svg\")
\n <\/div>\n <\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
\n <\/div>\n <\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Venus est un groupe belge qui chante en anglais, actif autour des ann\u00e9es 2000. Je l’ai d\u00e9couvert il y a une quinzaine d’ann\u00e9es en \u00e9coutant une excellente s\u00e9rie de cinq podcasts consacr\u00e9s \u00e0 Dominique A et diffus\u00e9s sur France Inter, qui alternaient entre des extraits d’un entretien tr\u00e8s fouill\u00e9 et de nombreux choix musicaux originaux\u2026 dont celui-ci.<\/p>\n\n\n\n
Le groupe a \u00e9t\u00e9 form\u00e9 par cinq artistes bruxellois issus de genres musicaux tr\u00e8s diff\u00e9rents (le pop, le jazz, le classique), mais aussi du th\u00e9\u00e2tre. Ces artistes ont essay\u00e9 de fusionner tout cela dans un format pop\/rock, en utilisant uniquement des instruments acoustiques (la guitare, la contrebasse, le violon, les percussions), et en ayant recours au talent d’un sc\u00e9nographe pour leurs performances sc\u00e9niques.<\/p>\n\n\n\n
\u00ab\u00a0Navajo dream\u00a0\u00bb , la chanson que je partage ce soir, figure sur le deuxi\u00e8me album du groupe, intitul\u00e9 \u00ab\u00a0Vertigone\u00a0\u00bb (un n\u00e9ologisme trouv\u00e9 par le chanteur Marc A. Huyghens, exprimant \u00e0 la fois le vertige et la fuite). Sorti sur un gros label (EMI), c’est un disque un peu moins exp\u00e9rimental que le premier, plus calme, plus introspectif, plus r\u00eaveur. Lui aussi s’appuie pour l’essentiel sur des instruments acoustiques, mais il est plus ouvrag\u00e9, avec des orchestrations plus riches et amples, notamment sur quelques morceaux de bravoure tr\u00e8s entra\u00eenants comme \u00ab\u00a0Beautiful days\u00a0\u00bb . On entend \u00e7a et l\u00e0 des choeurs, et m\u00eame de l’orgue synth\u00e9tique. C’est \u00e9l\u00e9gant, c’est ambitieux, c’est captivant, et assez souvent j’ai l’impression, comme pas mal de commentateurs, d’entendre une influence assez nette de Radiohead, ce qui n’est \u00e9videmment pas pour me d\u00e9plaire.<\/p>\n\n\n\n
\u00ab\u00a0Navajo dream\u00a0\u00bb fait partie des chansons du groupe qui sont tr\u00e8s travaill\u00e9es et subtilement arrang\u00e9es. En plus des instruments acoustiques (la contrebasse, la batterie, les cordes et un violon jou\u00e9 en pizzicati\u2026), une guitare \u00e9lectrique teigneuse s’invite \u00e0 partir de 1’29. La structure de la chanson alterne des moments paisibles et d’autres plus vifs et nerveux. Ce morceau lyrique, c\u00e9r\u00e9bral et sensible est franchement superbe, et en plus il est magnifiquement chant\u00e9 par la voix fi\u00e9vreuse de Marc A. Huyghens.<\/p>\n\n\n\n
Comme Dominique A il y a vingt ans maintenant, je vous invite vivement \u00e0 d\u00e9couvrir si vous ne connaissez pas \ud83d\ude09<\/p>\n\n\n\n
<\/p>\n\n\n\n
\u00ab\u00a0Everything’s ok, I lost my way\u00a0\u00bb <\/p>\n\n\n\n
<\/p>\n\n
\n <\/div>\n <\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"